Mango TV首部AI长剧的推出推动股价飙升，并在“内容优先”战略下实现两次提价

8月31日，以“花果山”篇章为故事背景的奇幻剧《西游记·续篇》第一季在湖南卫视和芒果TV首播。 该剧由芒果TV出品，AIGC创新内容中心创作，博景文化发行，是国家广播电影电视总局发布《21条》后首部采用“审播并行”模式的作品。 这也标志着AI生成长篇剧集首次登陆卫星电视。市场已对此给予积极回应，芒果传媒股价连续涨停。 这股势头仍在延续：在9月17日举行的芒果共创生态大会上，AIGC创新内容中心总经理任旭宣布，《西游记·战天篇》（第6-10集）将于今年国庆假期期间上线。

围绕这部剧集，芒果在AIGC领域的布局已日趋清晰，可归纳为三大领域：制作、品牌和创作平台，覆盖从制作到分发的整个产业链。在大会上，芒果传媒推出了“灵创剧场”，将其定位为芒果旗下AIGC领域的优质内容品牌。 该品牌计划聚焦三大方向：面向女性受众的高品质中长篇剧集、具有民族风格的经典IP以及儿童动画，并宣布将与优秀创作者及领先影视公司展开合作。与此同时，基于芒果大模型的AIGC平台“芒果灵创”再次成为焦点。 芒果TV副总裁兼CTO卢海波表示，该平台在专业影视创作方面已达到国际领先水平。《西游记·后传》是对其能力的检验，未来将开放技术产品生态系统，让更多人参与其中。

为何选择《西游记续篇》？任旭的回答揭示了芒果独有的逻辑。 目前，许多AIGC内容以男性为导向，但芒果TV拥有大量女性用户，因此她选择制作面向女性的内容，并开发了《女归》，将花木兰、穆贵英、范丽华等角色融合成一个女性英雄宇宙IP。 在她看来，芒果在AIGC领域的出发点并非技术，而是内容。该平台扎根于内容，因此采取的是“用内容驱动AI”而非“用AI生成内容”的策略。

这一发展路径早在早期就已规划。自2018年起，芒果便在人工智能算法领域持续深耕，并通过“马兰山杯”国际视听算法大赛招募顶尖技术人才，开发多模态模型。 2024年，他们构建了“芒果大模型”，并于2025年在此基础上搭建了“芒果灵创”AIGC创作平台。 2024年，先导团队“棱镜工作室”开始尝试AIGC内容创作，2025年初，正式成立了AIGC一级中心。该中心依托技术基础，一步步发展壮大。 任旭清晰地阐释了其中的区别：其他平台利用AI生成内容，而芒果则利用内容来培育AI。由于湖南广播电视集团本身就是一家内容创意公司，拥有内容资源和进化需求，该平台自然而然地积累并成长起来。

在内容市场方面，芒果台确立了三个差异化方向。 在儿童动画领域，他们推出了自有IP《古鲁比办公室》，联合创作了《普竹仙子·昆穗奇缘》，并打造了自有AI音乐儿歌品牌“芒果哆哆儿歌”。 在民族风经典IP方面，以《西游记》为开端，正着力推广《索神》《辛追传》等作品，并构建女性英雄宇宙。 在面向女性受众领域，他们系统性地打磨了《石里芳菲》和《飞翊》等作品，其中《风起灵龙谷》和《成风》是首部战略级仿真真人长剧，直接瞄准S级真人剧标准。 他们在视觉特效、叙事节奏和角色逻辑方面全面应用模拟级生成技术。未来，芒果将整合PUGC模式，并开放自有IP合作。 二次创作AI的概念已有先例：综艺节目《寻宝大作战》的衍生互动漫画剧《逆光》，在播出前便与制作团队共同创作，两部作品的线索可在彼此间流通。

对于被视为行业最难问题的商业化，任旭并不认为这是赔钱的事。她强调，芒果在内容和技术两条战线上并驾齐驱，其根基各不相同：内容本身具有会员费和衍生品收益的价值，且收益分成机制已然建立。 汽车、医药等广告行业已进驻进行试水。更长远的目标是推动生产机制和结构变革，让行业能够运用AI降低成本，并最终将芒果灵创推向市场。该平台具有融合性，既包含自主研发的模型，也涵盖外部的最新模型。 凭借在影视领域的深厚积淀，该平台能够更早获取主流模型的新版本。该平台于2025年开发完成后，已全面向市场开放。

芒果大模型的护城河在于其基础架构。任旭指出，芒果本身就是内容，虽然技术起步于2018年，但内容方面已积累了20余年的综艺、电视剧和剧本资源，拥有数十PB的自有版权内容及导演的创作方法。 这些壁垒并未开源。在此基础上，团队还进行了诸多优化。例如，通用模型渲染古装时常出现光照不佳、纹样失真等问题，但经过微调后，效果已大幅提升，特别适合历史、仙侠和奇幻题材。 此外还开发了多种便捷的工具包。画一条线、画一支箭，或调整3D摄像机的角度，都能生成特定的图像。画布、3D摄像机和图像融合是创作同仁中评价最高的功能。 更重要的是，这是一个集成的影视协作平台：输入剧本后，AI会整理出分镜，导演再从中挑选并分配给团队成员进行制作。 整个流程十分顺畅。《西游记》进一步将单点工具整合为项目级制作流程，依托强大的算力、模型及云端管道，覆盖角色设计、分镜绘制、镜头制作和后期制作等环节。 该平台面临的挑战已从“能否生成一个好的镜头”转变为“能否让近100人围绕相同的美学标准和进度稳定地协作”。

效率的提升有目共睹。传统3D动画需要10-15人甚至数十人花费5分钟进行精细打磨，成本在50,000至600,000元之间。 借助AIGC，人力成本大幅降低，一支兼具动画制作与导演思维的超级团队可在一周内完成一集制作，成本低至每分钟几千元。 更极端的例子是：购买一个IP制作一集10分钟、共26集的动画，从策划到上线需要一年半时间，每分钟成本高达8,000至90,000元，总投资超过一千万。 而Cluebie的长篇动画4月策划、夏季上线，仅用两到三个月便完成制作，成本仅为原来的十分之一，效率提高了5到10倍，团队规模也从20人缩减至5人。 从IP开发到呈现，最快曾需一年半，如今仅需三到四个月。

在向主流S级节目申报时，芒果台会选择更适合与AIGC结合的IP，例如《神探》比《妻子的浪漫旅行》更合适，并且更倾向于历史、仙侠、奇幻和科幻题材，而非现实主义题材。 整合从细微处着手，不涉及主线剧情，先从衍生作品入手，逐步建立从剧本讨论到双审机制的标准化流程。公司内部并不存在“AI焦虑”。任旭表示，大家每天都充满干劲，因为大家都清楚，创造力才是核心，AI只是工具。 在培训营中，同事们自发地想要学习，甚至下班后还会花一小时与AI互动。自2018年以来，内部嵌入的智能删减、智能剪辑、AI配音和多语言翻译功能已为公司节省了数千万的成本。

面对近年来短视频对长篇剧集的影响，任旭认为这种演变是自然而然的。起初，AI尚不成熟，无法处理长篇内容，因此小团队从片段制作入手。如今，随着技术与优质内容的融合，长篇剧集乃至AI电影都将应运而生。 关于红果计划专注于AI长剧并将其搬上大银幕，她认为用户群体并非完全重叠，不同平台基因所创造的内容也会有所不同。 对于长视频平台而言，AIGC实际上是一个新的机遇——它带来了成本颠覆、生产关系的重构以及内容形式的创新，这是推动长视频行业变革的重要一步。