美国版权办公室揭示了新的AI指南：理解的要点

美国版权局最近发布了一份重要报告，阐明了AI与版权归属的模糊领域。这一指导意见对于理解谁拥有使用AI辅助创作的内容的权利至关重要。

问题的核心是人类的创造力。版权局强调，版权保护基于人类的创造性输入，而非AI系统本身。仅仅在AI工具上点击“生成”并不能授予你对输出的所有权。

然而，版权局并未完全否定AI。他们鼓励创作者展示作品中的人类触感。关键在于区分将AI作为工具使用（可以受保护）与让AI做出所有创造性决定（不受保护）。

以下是需要牢记的核心原则：

1. 人类创作是关键

   • 版权保护取决于人类的创造性输入。
   • AI系统被视为工具，类似于相机或画笔。
   • 关键问题是作品是否基本上由人类创作。

2. 提示悖论

   • 仅靠详细的提示通常无法获得版权保护。
   • 版权局将其比喻为掷骰子——你可以不断尝试直到得到想要的结果，但你无法控制结果。
   • 仅仅选择你喜欢的AI输出不被视为创造性行为。

3. 真正重要的内容

   • 对AI输出的直接修改。
   • AI生成材料的创造性排列。
   • 在最终作品中仍然可见的你的原创内容。

这些原则尤其重要，因为我们见证了AI图像和音乐生成等技术的快速发展。

什么是人类创作？

了解版权局认为的“人类创作”对于保护AI辅助作品的合法性至关重要。

什么是人类创作？

版权局将作者定义为“将创意转化为固定、有形表达的人”。在涉及AI时，他们寻求明确的证据，证明人类做出了关键的创造性决定。

版权局进行的一项实验说明了为什么仅靠提示不足以构成创作。即使是复杂、详细的指令，AI也会自行做出关于包含内容的创造性选择。这项实验强调，提示不等同于创作——你并未控制创造性决定，AI才是。

(美国版权局)

考虑这一点：即使使用相同的提示，AI系统每次也可能产生不同的结果。你可能喜欢得到的结果，但你并未主导创造过程——你只是从AI决定创作的内容中进行选择。

真正符合创作资格的内容：

1. 主动创作

   • 对AI输出进行重大更改。
   • 以原创方式组合AI生成元素。
   • 在最终产品中仍然可见的你的原创作品。

2. 创造性控制

   • 引导艺术愿景。
   • 做出具体的设计选择。
   • 决定元素如何组合在一起。

3. 记录的人类输入

   • 你的原创内容与AI辅助相结合。
   • 你的创造性决定的明确证据。
   • 可追溯的人类修改。

这些标准强调，使用AI是可以接受的，但你必须展示如何用自己的创造力塑造最终作品。

(Alex McFarland/Unite AI)

保护要求

版权局为注册AI辅助作品规定了具体的技术要求。这些细节至关重要。

在注册时，你必须声明“任何非人类表达”，清楚地区分你创作的内容与AI生成的内容。版权局寻找“清晰可辨”的人类创作，并与AI生成元素区分开来。

这提出了一个技术挑战。你需要以不同方式跟踪和记录你的创造过程，突出人类与机器贡献之间的界限。目标不是限制AI使用，而是保护人类的创造力。

将其视为你创造力的版本控制。精明的创作者会记录他们的过程，保存迭代，跟踪重大修改，并保持他们原创贡献的清晰记录。

国际视角增加了另一层复杂性。虽然大多数国家同意版权需要人类创作，但各国有不同的方法。

如果你考虑全球发行AI创作的作品，请注意，AI版权的处理方式在全球范围内并不统一。

大多数主要国家与美国的观点一致，认为版权需要人类的创造力。韩国、日本、中国和捷克共和国都同意这一核心原则。然而，一些国家有独特的规定。

英国和新西兰对“计算机生成作品”有特殊规定，尽管随着AI的发展，这些规定正在重新评估。加拿大仍在摸索，反映了该领域的快速变化。

AI版权成功的指南

AI版权的成功不在于避免使用AI，而在于聪明地使用它。

从你的创造愿景开始。将AI用作增强你作品的工具，而不是取代你的创造力。记录你的过程，展示你是如何引导创造方向的。

聪明的创作者将他们的AI项目视为其他创造性工作。他们保存版本，跟踪更改，并保持他们原创输入的清晰记录。

在注册作品时，清楚地区分你的创作与AI生成的内容。通过边做边记录来简化这一过程。

版权局认识到，我们才刚刚开始探索AI的潜力。他们正在监控技术进步和创作者的使用方式。随着新发展的出现，他们可能会更新指导意见。

但不要等待完美的规则。核心原则保持不变：人类的创造力至高无上。版权局相信，现有的版权法目前足以应对。

最重要的是展示你的创造声音。胜者将是那些有效平衡人类创造力与AI辅助的人。

为了保持领先，继续记录你的过程，保持你的创造控制，并关注版权局的更新。你的创造未来取决于此。