할리우드, 자체 AI 거버넌스 프레임워크 구축

엔터테인먼트 업계는 더 이상 입법자나 기술 대기업이 인공지능 규정을 마련하기를 가만히 기다리지 않는다. 오스카 수상자, A급 배우, 유명 감독 등 500명 이상의 예술가들이 '인공지능 크리에이터 연합(CCAI)'을 출범시키며 전례 없는 시도에 나섰다: 창작 활동과 신기술 간의 관계를 재정의할 수 있는 업계 주도 거버넌스 구축이다.

연합 창립 멤버들은 시상식 참석자 명단과도 같다. 영화 <에브리씽 에브리웨어 올 앳 원스>의 작가 겸 감독 다니엘 콴이 배우 조셉 고든 레빗, 나타샤 리온, 프로듀서 조너선 왕, 전 미국영화예술과학아카데미 회장 재닛 양과 함께 이 운동을 시작했다. 주요 서명자로는 케이트 블란쳇, 나탈리 포트만, 라이언 존슨, 기예르모 델 토로, 폴 매카트니, 타이카 와이티티 등이 포함된다.

이들의 시기는 의도적이었다. 연합은 디즈니가 12월 11일 오픈AI에 10억 달러 투자 선언을 한 직후 공개 발표를 서둘렀다. 이 계약에는 2026년부터 오픈AI의 소라(Sora)가 미키 마우스, 다스 베이더 등 200여 개 이상의 상징적 캐릭터가 등장하는 영상을 생성할 수 있도록 허용하는 라이선스 계약이 포함된다.

"발표를 준비 중이었지만 이렇게 빨리 할 생각은 없었다"고 콴은 할리우드 리포터와의 인터뷰에서 밝혔다. "하지만 업계의 리더십 공백과 논의를 이끌 신뢰할 만한 주체가 부재한 현실을 목격하며 행동에 나서야 한다고 느꼈다."

네 가지 기둥, 하나의 산업

CCAI는 네 가지 기본 원칙을 중심으로 사명을 구성했다: AI가 사용하는 콘텐츠와 데이터에 대한 투명성, 동의, 공정한 보상 보장; 명확한 전환 계획을 통한 일자리 보호; 오용 및 딥페이크 방지 가이드라인 수립; 창작 과정 내 인간적 본질 보존.

중요한 점은 이 연합이 엔터테인먼트 분야에서의 AI 완전 금지를 주장하지 않는다는 것이다. "이는 AI를 완전히 거부하는 것이 아닙니다,"라고 단체는 웹사이트에서 밝혔다. "이 기술은 계속 존재할 것입니다. 이는 책임감 있고 인간 중심의 혁신을 추구하겠다는 약속입니다."

이러한 실용적 접근은 2023년 작가 및 배우 파업 당시 보였던 대립적 입장과 CCAI를 차별화한다. 고든-레빗은 핵심 문제를 기술이 아닌 비즈니스 윤리 문제로 규정했다: "솔직히 우리 모두는 동일한 위협에 직면해 있습니다. 생성형 AI라는 도구 자체가 아니라, 많은 대형 AI 기업들이 행하는 비윤리적 비즈니스 관행으로부터의 위협입니다."

이 연합은 공동 기준, 정의, 모범 사례를 개발하기 위한 AI 자문 위원회를 구성할 계획이다. DGA, SAG-AFTRA, WGA, PGA, IATSE 등 주요 길드와 노조가 계약 협상에 임하는 가운데, CCAI는 AI 관련 요구 사항에 대한 전례 없는 통합 전선을 구축하는 데 기여할 수 있다.

산업계가 자율 규제를 할 수 있을까?

핵심 과제는 창작자들의 자발적 기준이 정부 규제가 달성하지 못한 성과를 낼 수 있는지 여부다. EU AI법이 유럽에 포괄적 규정을 마련한 반면, 미국은 대체로 기술의 자율 규제를 허용해왔다. CCAI는 제3의 길을 제안한다: 가장 직접적인 영향을 받는 주체들이 주도하는 분야별 거버넌스다.

이 모델은 뚜렷한 장단점을 지닌다. 할리우드 노조들은 잔여 수익, 크레딧, 근로 조건 협상에 수십 년의 경험을 보유한다. 입법자나 기술자들이 종종 이해하지 못하는 방식으로 자신들의 산업 경제를 파악한다. 창작자를 위해 창작자가 설계한 프레임워크는 광범위한 정부 지침이 간과할 수 있는 미묘한 차이를 해결할 수 있다.

그러나 자율 규제는 광범위한 참여가 있을 때만 성공한다. 디즈니와 오픈AI의 협력은 창작계 우려 속에서도 주요 스튜디오들이 AI 영상 생성기 도입을 추진할 준비가 되어 있음을 보여준다. 이러한 도구를 개발하는 기술 기업들은 자체 우선순위를 가지고 있으며 CCAI 원칙에 구속되지 않는다.

연합의 진정한 영향력은 회원사들의 집단적 스타 파워와 노조의 임박한 협상에서 비롯될 수 있다. 핵심 인재 집단이 CCAI 기준을 위반하는 프로젝트를 거부한다면 스튜디오는 귀 기울일 수밖에 없다. 노조가 이러한 원칙을 계약 요구사항에 통합할 경우, 자발적 기준은 노조 제작물에 대해 구속력을 갖게 된다.

동의와 데이터 윤리는 또 다른 장애물이다. AI 기업들은 이미 방대한 양의 창작물을 모델 훈련에 활용해왔으며, 종종 허가 없이 이루어졌다. CCAI가 향후 사용을 위한 기준을 설정할 수는 있지만, 이미 수집·동화된 데이터를 되돌릴 수는 없다.

다른 산업을 위한 모델?

성공할 경우 CCAI는 생성형 AI로 고군분투하는 다른 창작 분야에 청사진을 제공할 수 있다. 음악가, 시각 예술가, 언론인, 게임 개발자들도 동의, 보상, 창작 대체와 관련해 유사한 문제에 직면해 있다.

엔터테인먼트 산업은 몇몇 강력한 노조의 집중된 영향력, 대중의 관심을 끄는 유명 인사들, 그리고 인간 창의성과 진정성에 본질적으로 의존하는 제품이라는 독특한 장점을 지닌다. 이러한 요소들은 할리우드를 업계 주도형 AI 거버넌스의 유력한 시험장으로 만든다.

그러나 성공은 보장되지 않는다. 연합은 스타 파워를 실행 가능한 기준으로 전환해야 하며, AI 역량이 더 진화하기 전에 이를 이뤄내야 한다. 콴이 지적했듯, 이 단체는 "리더십의 공백"을 보고 움직였다. 그 공백을 메우려면 원칙 이상의 것이 필요하다—지속적인 조직화, 협상, 그리고 확립된 경계를 넘는 프로젝트에서 철수하겠다는 결의가 요구된다.

다가오는 한 해는 CCAI가 진정한 AI 책임성 추진 세력으로 부상할지, 아니면 기술과 자본이 단순히 우회해 버리는 또 하나의 선의의 계획에 그칠지를 가를 것이다.