"8 idéias sobre a elaboração de sons futuros"

Por quase uma década, o Google está mergulhando profundamente com artistas e músicos para descobrir como a nova tecnologia pode aumentar sua criatividade. No ano passado, equipes do YouTube, Technology & Society e Google Deepmind iniciaram uma nova iniciativa para obter artistas, compositores e produtores práticos com ferramentas e protótipos de AI musical. Eles poderiam compartilhar seus pensamentos e ajudar a moldar essas ferramentas. E agora, estamos empolgados em compartilhar algumas idéias suculentas de nosso trabalho com músicos no programa de incubadoras da AI Music AI.

A incubadora de IA de música do YouTube é um grande negócio para nós, uma chance de debater com os profissionais de música sobre ferramentas de IA que realmente atendem às suas necessidades e ampliam seu jogo criativo. Tivemos toneladas de conversas individuais com participantes globais, onde nossos cientistas de pesquisa, gerentes de programas e especialistas em produtos trocaram idéias e receberam feedback sobre nossos projetos em andamento. Uma coisa legal que mostramos foi a música AI Sandbox - um conjunto de ferramentas experimentais de IA que anunciamos na E/S deste ano. Ele foi projetado para turboar o fluxo de trabalho para artistas em nossa incubadora.

Esses encontros têm sido sobre obter feedback honesto e ter conversas reais, com o objetivo de moldar o futuro de nossos produtos musicais da Genai. Acabamos de divulgar um relatório que resume as principais idéias e observações que reunimos no ano passado, trabalhando em estreita colaboração com essas mentes criativas.

Aqui está um resumo dos oito melhores idéias que escolhemos quando os participantes brincavam com novas ferramentas de IA para aprimorar sua arte:

1. Audição está acreditando

Muitos participantes ficaram céticos a princípio sobre a IA ajudando na criação de música profunda. Mas depois de ouvir músicas geradas pela IA, suas dúvidas derreteram. Eles ficaram impressionados e enfatizaram a importância de construir essas ferramentas com e para a comunidade criativa.

2. Ai desperta a imaginação

As pessoas adoravam usar a IA para mexer com sons novos e estranhos, não se preocupando com o que é musicalmente "certo" ou "errado". O lado imprevisível das ferramentas de IA da música os torna diferentes de outros softwares musicais, provocando criatividade e deixando os artistas descobrirem novos sons.

3. Mais maneiras de criar

Enquanto os avisos de texto estavam bem, os participantes os acharam um pouco limitantes para fazer música. Eles queriam mais maneiras de se expressar, o que nos levou a pensar em outros métodos, como transformar zumbidos e murmúrios em músicas digitais.

4. Ai faz sons complexos fáceis

Os artistas acharam a AI super útil para brincar com sons complexos, como cantos de multidão ou canto do coral, para esboçar idéias e ver como eles podem se encaixar em uma peça. Isso os ajudou a decidir onde concentrar seus esforços em novas colaborações musicais.

5. Diversão em tempo real

Brincar com os modelos de IA em tempo real foi uma explosão para os artistas. Isso os deixou experimentar de uma maneira divertida, tornando o processo dinâmico e colaborativo.

6. Ferramentas personalizadas para diferentes necessidades

A incubadora nos mostrou que artistas, compositores e produtores têm necessidades diferentes e desejam controles diferentes dessas ferramentas. Eles vêem a IA como uma ferramenta de inspiração, iniciando músicas, terminando músicas ou idéias de arremesso, mas querem permanecer no controle e usar suas habilidades únicas.

7. Dinheiro, crédito e controle de controle

Quase todos os artistas da incubadora enfatizaram o quão importante é resolver questões como quem é o dono da música, como os compositores são pagos e quem está no controle. Eles pensaram em soluções e procuraram maneiras diferentes de resolver essas questões. No YouTube, não estamos apenas falando sobre isso - estamos trabalhando em soluções responsáveis.

8. Educação e acesso Empoder

Os músicos acharam que as ferramentas de IA poderiam mudar o jogo para iniciantes e produtores emergentes que podem não ter muito know-how ou recursos de tecnologia. Eles viram a IA como uma maneira de tornar a criação musical mais acessível, oferecendo oportunidades de aprendizado e capacitando as pessoas a explorar música, independentemente de sua formação ou experiência.

Olhando para o futuro

Nosso objetivo é tudo sobre co-criação-trabalhando de mãos dadas com artistas, compositores, criativos, contadores de histórias e membros da comunidade para sonhar novas possibilidades com a tecnologia. Achamos que é crucial obter informações das pessoas que mais usarão essas ferramentas de IA, para garantir que sejam úteis, envolventes e acessíveis a longo prazo.

Além das parcerias em andamento do YouTube com todos os tipos de artistas, continuaremos investindo recursos em programas focados em arte e tecnologia, como o Magenta Studio, o Google Arts & Culture, Artists + Machine Intelligence e Lab Sessions.

Nosso compromisso de provocar conversas sobre IA e criatividade vai muito além de nossos produtos. Se você quiser ver como estamos reunindo as pessoas para falar sobre criatividade e IA em todo o mundo, confira nossa exposição no Google Arts & Culture sobre uma discussão que tivemos com artistas e as galerias serpentinas em Londres. À medida que continuamos explorando onde a tecnologia e a sociedade se encontram, estamos ansiosos para nos conectar e aprender com todos os tipos de comunidades - artísticas e além.